一、【招收宗旨】

为更好地推进我院“双一流”及高水平大学建设，优化博士后培养机制，促进高水平科研产出，提升我院学科建设水平，根据《国务院办公厅关于改革完善博士后制度的意见》【国办发（2015）87号】及关于贯彻落实该文件有关问题的通知【人社部发（2017） 20号】、《上海市博士后管理工作实施办法》【沪人社专（2020）379号】等有关文件精神，结合我院制订并颁布的《上海音乐学院博士后管理工作实施管理细则》（试行）【沪音院字（2021）26号】等，现已征集并遴选出我院2025年度博士后合作项目（详见“招收项目”板块）作为本年度的定点招收方向，以此吸纳符合我院人才培养目标及学科建设整体规划的博士后科研人员。

二、【招收项目】

博士后合作导师的申报项目级别，原则上须是省部级（及以上）的科研项目（国   家级科研项目的子课题项目视同省部级项目，如总课题与子课题均在本单位，原则上以总课题申报为主；项目等级在同级情况下，优先考虑本单位立项的总课题申报需求）。

我院2025年度遴选通过的博士后科研合作项目如下：

合作或带教导师姓名	博士后合作科研项目及等级
李诗原	《中国共产党革命音乐百年发展史研究》 2021年度国家社科基金重大项目（项目号21&ZD035）
刘灏	《人工智能促进科研范式改革赋能学科跃升计划重点项目》 2024年度上海市教委人工智能促进科研范式改革、赋能学科跃升计划重点项目“人工智能音乐疗愈研究”（项目号IA250839）
杨茹文	《中国当代打击乐作品创作与表演理论研究》 2023年度国家社科基金艺术学一般项目（项目号23BD070）
李诗原	《早期红色报刊音乐史料研究》 2024年度上海市哲学社会科学规划课题（项目号2024BWY012）
安栋	《新时代中国歌曲创作研究》 2024年度国家社科基金艺术学一般项目（项目号24BD080）
杨健	《音乐表演可视化人工智能分析平台研发》 2024年度上海市教委人工智能促进科研范式改革、赋能学科跃升计划一般项目（项目号1240310等）

三、【导师简介、项目描述及要求】

李诗原 《中国共产党革命音乐百年发展史研究》

李诗原，博士，教授，博士生导师。1963年生，湖北人。1989年毕业武汉音乐学院音乐学系；1994年考入中央音乐学院，1997年、2000年分别获硕士、博士学位（中国当代音乐方向，均全日制）。现为上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院高级研究员、中国红色音乐文化研究与发展中心主任、《音乐艺术》（上海音乐学院学报）副主编。《人民音乐》特约编辑；《音乐研究》编委。教育部中学教材评审专家库成员，国家艺术基金、国家社科基金专家库成员。曾任原解放军艺术学院音乐系主任、《解放军艺术学院学报》主编，原解放军艺术学院科研部部长。研究领域：中国近现代音乐史、当代音乐与文化批评、中国人民解放军音乐、中国红色音乐。曾独立承担《批评的反思与重建——中国新音乐批评导论》（2002年上海音乐学院立项的上海市教委重点学科研究基金项目）课题研究；参与《解放军音乐史研究》（解放军艺术学院立项，全国艺术科学九五规划1999年度课题）《80年代以来的中国器乐创作》《中国共产党与20世纪中国音乐》《20世纪中国港澳台地区音乐发展研究》（均为中央音乐学院立项的教育部重点课题）以及国家社科基金艺术学重大项目《中国乐派研究》《中国红色音乐文化传播研究》《中华民族共同体认同与各民族音乐交融共生研究》、国家社科基金重大项目《中国共产党革命音乐百年发展史研究》等重大项目和课题研究。承担《民族器乐的创造性转化与创新性发展》（中宣部出版局研究项目）。曾在各类报刊、学术会议上发表《谭盾音乐与后现代主义》《音乐分析获得人文意义的独立性》《反本质主义音乐现象及其理论观察》等论文、评论百余篇，共100余万字；另著有《中国现代音乐：本土与西方对话——西方现代音乐对中国大陆音乐创作的影响》等学术专著；参与编辑撰写的出版物有《中国人民解放军音乐史》等10余种。曾应邀参加多个高级别学术会议；曾在中央音乐学院、中国音乐学院、中央民族大学、中国人民大学等多所大学承担研究和教学工作；曾多次作为现代音乐节观察员；曾在新西兰梅西大学、香港中文大学等几十所大学作演讲和讲座；曾考察访问欧洲多所艺术类大学；曾参与国家和军队多个大型晚会、大型文化项目、全军文艺会演、中央电视台大型文艺节目的策划、评审、推介。曾记三等功两次。

项目简介：本项目是一个关于中国共产党革命音乐百年历史事象、发展成就、文化特征、功能价值以及创新发展的综合性研究，既是一个注重历史描述、理论构建、文献整理的学术性研究，又是一个立足历史经验总结、旨在推动中国特色社会主义新时代中国共产党革命音乐创新发展的实用性、智库型研究。本课题的研究既注重历史描述，又注重逻辑演绎，力图体现“逻辑与历史的统一”辩证逻辑方法。作为一个“历史描述—理论构建—战略决策”的学术性、实用性、智库型研究，旨在构建中国共产党革命音乐与中国共产党百年奋斗历程的

关系，在“革命音乐与百年党史”这一理论视野中探讨革命音乐百年历史事象、发展成就、文化特征和功能价值，旨在推动新时代中国共产党革命音乐的创新发展。本项目总体问题：贯彻党的二十大精神及习近平文化思想，探寻中国共产党革命音乐百年发展史特点和规律、总结中国共产党革命音乐百年发展成就和历史经验、为推动中国特色社会主义新时代革命音乐创新发展提供决策咨询。本项目包括中国共产党革命音乐的历史发展、艺术成就、文化特征、功能价值、创新发展问题的研究，即描述和评价中国共产党革命音乐及其百年历史发展，认识和把握革命音乐发展的特点规律，探讨和总结革命音乐的文化特征、功能价值、文化传统、历史经验，探讨推动中国特色社会主义新时代革命音乐创新发展的现实需要、战略目标和实现途径。本项目研究对象：①中国共产党革命音乐。这主要是革命音乐及其百年历史发展、百年革命音乐形态、音乐家、文化资源（革命音乐种类及其革命音乐文化传统）、历史文献；②革命音乐的文化及历史语境。包括：中国共产党百年奋斗历程、不同历史时期与中国共产党革命音乐相关的政治、军事、经济、文化、外交；不同历史时期中国共产党的战略目标、战略决策；不同历史时期中国共产党的光辉历史。本项目包括五个子课题：

子课题一：中国共产党革命音乐历史事象研究（负责人：李诗原）

子课题二：中国共产党革命音乐艺术成就研究（负责人：钱仁平）

子课题三：中国共产党革命音乐文化特征研究（负责人：张萌）

子课题四：中国共产党革命音乐功能价值研究（负责人：张千一）

子课题五：中国共产党革命音乐创新发展研究（负责人：叶小钢）

该项目的工作任务及相关要求：

（一）在合作导师指导下开展中国共产党革命音乐百年发展史研究

1.调研考察：围绕中国共产党革命音乐历史发展进行采风调研、访谈；

2.文献整理：收集整理中国共产党革命音乐文献资料，建立数据库；

3.撰写论文：撰写中国共产党革命音乐百年发展史相关论文2~3篇；

4.完成学业：按照国家和学校规定，完成相应科研任务，撰写出站报告。

（二）参与《中国共产党革命音乐百年发展史研究》重大项目的研究和管理工作

1.协调首席专家与各子课题负责人及课题组成员的关系；

2.处理项目组日常事务；

3.参与第三、第四课题组的研究工作；

4.参与项目组稿、统稿工作。

（三）优先考虑中国红色音乐研究及中国近现代音乐史、中国共产党党史相关研究方向的博士毕业生

刘灏《人工智能促进科研范式改革赋能学科跃升计划重点项目》

刘灏，作曲家，音乐制作人，音乐理论研究者，上海音乐学院教授，博士生导师，上海音乐学院人工智能音乐疗愈重点实验室主任，民族音乐系主任。

项目简介：项目研究依托上海音乐学院人工智能音乐疗愈重点实验室，聚焦艺术、医学、科技交叉领域，以服务国家文化战略为核心，致力于产出国际一流科研成果，培育能够展现“人工智能音乐疗愈”学科本位的跨学科人才，构建中国特色音乐学科体系。项目秉承跨学科理念，深耕人工智能、音乐疗愈等前沿学科，重点开展音乐人工智能、音乐疗愈、音乐心理学、声音脑科学、嗓音艺术学等方向的科研与教学工作。秉以科研与教学双轮驱动，推动技术普及，引领艺术与科学融合新范式。同时，整合科研资源，创新“教创演研一体化”人才培养模式，为社会输送复合型人才，落实立德树人根本任务。

该项目的工作任务及相关要求：

（一）智能化与自动化系统构建

智能调节系统研发：基于人工智能算法，融合用户生理信息与心理状态数据，构建动态音乐参数调节模型。协同开发集成生物反馈设备，实现音乐节奏、旋律、音色等参数的实时响应，提升音乐疗愈的个性化与精准度。

数据驱动研究及语料库建设：搭建多源数据采集分析平台，集合用户行为数据、主观反馈评价及生理指标变化，运用机器学习算法挖掘声音元素与情绪调节效果的关联模式，通过构建标准化音乐疗愈语料库，为系统迭代优化、新型音频内容研发提供量化支撑，推动音乐疗愈技术向精准化、科学化方向发展。

（二）多元化应用场景拓展

医疗健康领域：在临床环境中部署沉浸式音乐疗愈系统，针对术后康复、慢性疼痛管理及心理疾病干预等场景，通过多中心对照实验验证系统对缓解患者焦虑情绪、降低疼痛感知等应用场景的有效性，形成标准化应用方案。

企业效能提升：结合办公空间声学设计，开发适配不同工作场景的智能音乐干预策略，探索音乐疗愈在员工压力管理、创造力激发及团队协作优化方面的应用价值，助力构建健康办公生态。

教育心理赋能：面向K12及高等教育场景，研究音乐疗愈对学生注意力维持、考试焦虑缓解及心理健康发展的促进作用，设计分龄化音乐干预课程，推动心理健康教育创新实践。

（三）跨学科融合创新研究

心理声学机制探索：联合心理学、声学工程团队，运用功能性磁共振成像、眼动追踪等技术，解析音乐内容对大脑情绪调节中枢的神经激活模式，研究音乐疗愈的生理心理机制。

沉浸式体验技术研发：融合虚拟现实、空间音频及体感反馈技术，构建多模态交互的沉浸式音乐疗愈环境，研究虚拟场景与音乐协同作用对用户情绪唤醒、沉浸感及疗愈效果的增强效应。

（四）成果转化与学术贡献

系统开展人工智能音乐疗愈领域的理论与应用研究，将创新性成果以高水平学术论文、专利技术及原型系统等形式呈现，并积极参与行业标准制定，推动研究成果向产业化转化。

（五）项目管理与学术协作

深度参与项目组全周期科研管理工作，包括课题规划、进度把控、跨团队协作协调；主导学术成果的统筹撰写与整合优化，确保研究成果的系统性与规范性，助力团队科研目标高效达成。

杨茹文 《中国当代打击乐作品创作与表演理论研究》

杨茹文，上海音乐学院打击乐专业教授、博导、院学术委员会委员、教务处处长、IPEA国际打击乐教育协会联合发起人、艺术委员会主席、全国黄大年式教师团队负责人、国家社科基金艺术学项目《中国当代打击乐作品创作与表演理论研究》首席专家、全国宝钢教育奖、上海市教育成果一等奖获得者、中国音协打击乐学会副会长、上海音协打击乐专业委员会副主、YAMAHA、Cadeson等品牌国际签约艺术家。曾担任TROMP国际打击乐比赛、IPEA国际打击乐比赛、济州国际打击乐比赛、

DCI世界锦标赛、世界马林巴比赛、CCTV器乐大赛等赛事的评委及评委会主席。培养的学生超过百余人次荣获国际、国内各类打击乐专业比赛奖项，其中包括国际音乐比赛联盟赛事：Tromp国际打击乐比赛、IPEA国际打击乐比赛、济州岛国际打击乐比赛三大专项赛事的第一名。连续16年率打击乐团队获上海音乐学院贺渌汀基金奖；主持国家级、省部级项目10余项，先后发表数篇论文与教材。多年来先后参加了“中国、美国、瑞典三国艺术家音乐会”

（美国）、“意大利艺术节”（意大利）、“萨尔斯堡现代音乐节”（奥地利）、“慕尼黑艺术节”（德国）、里昂艺术节（法国）、“慕尼黑双年歌剧展”（德国）、里昂音乐节（法国），第四届世界马林巴比赛开幕式音乐会（中国）等一系列重大演出。曾参与《夜宴》《阿姐鼓》《少林寺》《秦始皇》《雷峰塔》《波罗密多》《神迹》《Home》《行草》等电影及唱片的录音；出版《杨茹文与上海打击乐团》个人专辑2张。曾接受世界各地数十家电视、电台、报纸及杂志的采访，在世界各地的演出均引起了极大的轰动、被誉为“不可多得的世界级打击乐演奏家”。

项目简介：本课题依据“中国当代音乐创作研究、中国音乐表演理论与实践体系研究”确立。从实践与理论两种视角出发，旨在研究中国当代打击乐作品的创作与表演；对创演思想、创演技术、创演推广进行全面分析；梳理中国当代作曲家打击乐作品对推动我国打击乐表演的过程与影响；凝练出在全力建设文化自信的当下中国作曲家打击乐作品创演一体之有效的模式与路径；通过创作表演传播的研究践行“文化自信”，在世界舞台上传递“中国声音”。本课题研究对象为中国当代打击乐作品，以中国当代打击乐作品创作技术与创作思想、表演理论、作品传播三个方面为文本内容核心，通过对中国当代作曲家现状梳理、新作品创作文本分析、当代打击乐作品结合音乐表演理论研究三种方法对核心内容进行详细阐释。其中当代打击乐作品表演研究包含：

1.中国打击乐独奏（中国民族）；

2.中国打击乐独奏（西洋）；

3.中国打击乐独奏（重奏）；

4.传播梳理工具书——中国当代打击乐作品目录、简介（附录：中国当代打击乐作品演奏符号），中国当代民族打击乐教材。

该项目的工作任务及相关要求：

（一）协助收集、整理国社科课题所需文献资料。

（二）参与本项目有关专题研究。

（三）通过博士后研究工作，能够熟悉本项目所涉的中国当代打击乐发展现状、脉络等知识，有能力进行相关独立研究。

（四）须完成上海音乐学院博士后科研流动站对博士后在站的一切规定（包括但不限于开题报告会、博士后中期考核、博士后出站报告会等），并按时出站。

（五）出站报告（项目专著）1部，10万字以上。

（六）在站期间如有增量科研任务，按相关规定执行。

李诗原 《早期红色报刊音乐史料研究》

李诗原，博士，教授，博士生导师。1963年生，湖北人。

1989年毕业武汉音乐学院音乐学系；1994年考入中央音乐学院，1997年、2000年分别获硕士、博士学位（中国当代音乐方向，均全日制）。现为上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院高级研究员、中国红色音乐文化研究与发展中心主任、《音乐艺术》（上海音乐学院学报）副主编。《人民音乐》特约编辑；《音乐研究》编委。教育部中学教材评审专家库成员，国家艺术基金、国家社科基金专家库成员。曾任原解放军艺术学院音乐系主任、《解放军艺术学院学报》主编，原解放军艺术学院科研部部长。研究领域：中国近现代音乐史、当代音乐与文化批评、中国人民解放军音乐、中国红色音乐。曾独立承担《批评的反思与重建——中国新音乐批评导论》（2002年上海音乐学院立项的上海市教委重点学科研究基金项目）课题研究；参与《解放军音乐史研究》（解放军艺术学院立项，全国艺术科学九五规划1999年度课题）《80年代以来的中国器乐创作》《中国共产党与20世纪中国音乐》《20

世纪中国港澳台地区音乐发展研究》（均为中央音乐学院立项的教育部重点课题）以及国家社科基金艺术学重大项目《中国乐派研究》《中国红色音乐文化传播研究》《中华民族共同体认同与各民族音乐交融共生研究》、国家社科基金重大项目《中国共产党革命音乐百年发展史研究》等重大项目和课题研究。承担《民族器乐的创造性转化与创新性发展》（中宣部出版局研究项目）。曾在各类报刊、学术会议上发表《谭盾音乐与后现代主义》《音乐分析获得人文意义的独立性》《反本质主义音乐现象及其理论观察》等论文、评论百余篇，共100余万字；另著有《中国现代音乐：本土与西方对话——西方现代音乐对中国大陆音乐创作的影响》等学术专著；参与编辑撰写的出版物有《中国人民解放军音乐史》等10余种。曾应邀参加多个高级别学术会议；曾在中央音乐学院、中国音乐学院、中央民族大学、中国人民大学等多所大学承担研究和教学工作；曾多次作为现代音乐节观察员；曾在新西兰梅西大学、香港中文大学等几十所大学作演讲和讲座；曾考察访问欧洲多所艺术类大学；曾参与国家和军队多个大型晚会、大型文化项目、全军文艺会演、中央电视台大型文艺节目的策划、评审、推介。曾记三等功两次。

项目简介：本课题所指的“早期红色报刊”，是指1919年至1927年间由中国共产党创办或在中国共产党影响下创办的报纸。早期红色报刊不仅是传播马克思主义的重要载体，也是宣传党的主张的重要平台，其中也包括丰富多样的音乐史料。这些音乐史料是中国共产党运用音乐开展革命活动的直接见证，对于研究早期中国共产党革命音乐史具有重要意义。然而，由于资料稀缺与关注不足，这一领域的研究尚显薄弱。因此，本课题以早期中国共产党创办或领导的红色报刊音乐史料为核心研究对象，旨在探索红色音乐的缘起、形成与发展及其在革命斗争实践中的重要作用。通过系统收集、整理和分析这些报刊中的曲谱、歌词、剧本、音乐评论、音乐理论以及音乐新闻报道等音乐史料，揭示红色音乐的独特魅力及其在革命斗争中的重要价值。

该项目的工作任务及相关要求：

（一）在合作导师指导下开展红色报刊音乐史料研究

1.调研考察：围绕与早期红色报刊音乐史料相关内容开展调研活动；

2.文献整理：收集整理早期红色报刊音乐文献资料，建立资料集；

3.撰写论文：撰写与本课题相关学术论文2~3篇；

4.完成学业：按照国家和学校规定，完成相应科研任务，撰写出站报告。

（二）优先考虑中国红色音乐研究及中国近现代音乐史、中国共产党党史相关研究方向的博士毕业生

安栋 《新时代中国歌曲创作研究》

安栋，作曲家，音乐制作人。教授，博士生导师，国务院享受特殊津贴专家，上海市领军人才，上海音乐学院音乐戏剧系主任。2008北京奥运开幕点火仪式作曲、世博开幕式作曲、中国音乐剧协会表演专业委员主任，上海音乐学院国际数字音乐节艺术总监，上海音乐学院国际音乐剧节艺术总监。2024年国家社科基金艺术学项目《新时代中国歌曲创作研究》首席专家。作曲中国原创音乐剧作品：《长安十二时辰》《忠诚》《春上海1949》《江姐》《弘一法师》《鼓浪之声》等六部，其中四部获得国家艺术基金大型舞台创作项目资助），作曲原创舞剧作品：《归来红菱艳》《死水微澜》《追寻香格里拉》《羌风》等四部（其中三部获得国家艺术基金大型舞台项目资助）。影视剧多部（包括电影“东京审判”“西风烈”等）并获得“五个一”工程奖，华表奖，入选戛纳电影节“最受瞩目单元”。担任音乐总监的音乐综艺节目包括：央视“中国好歌曲”、东方卫视“天籁之战”、“爱乐之都"、北京卫视“跨界歌王”、腾讯视频“即刻电音”、优酷视频“这，就是原创！”等，并担任“中国好声音”廖昌永、李玟音乐总监。担任演唱会音乐总监的包括：2018腾讯“王者荣耀”年度音乐会、萨顶顶伦敦BBC阿伯特皇家音乐厅演唱会、PICO李玟“千禧之境”字节跳动全虚拟VR演唱会、周深演唱会、蔡健雅演唱会、张碧晨演唱会、“极限挑战”演唱会、中国好歌曲澳门演唱会等。作曲作品曾获得：“金曲奖”三项提名、“五个一”工程奖、文华奖、纽约电影节最佳艺术片奖、全国文艺星光奖最佳音乐奖、国际自然电影节主席大奖帕萨莎奖、第五届全国少数民族文艺会演剧目银奖等，并获得Music radio2017年度最佳音乐制作人。

项目简介：《新时代中国歌曲创作研究》项目于2024年获批国家社科基金艺术学一般项目，项目负责人：安栋教授，项目编号：24BD080。项目主要针对新时代以来，中国歌曲的创作展开研究，夯实歌曲创作的学理基础，深入剖析中国歌曲中存在的“三俗”现象并分析其根源，全面研究歌曲传播途径、受众审美心理以及产业发展状况，系统研究中国歌曲的创作、生产、传播、受众、产业的“全链条”发展，分析中国歌曲未来发展趋势、提供音乐产业良好发展的对策方案，为相关政府部门提供决策咨询，推动中国特色社会主义文化强国建设。主要研究内容包含：

1.中国歌曲创作问题：分析新时代中国歌曲在歌词、旋律、和声配器及制作技术上的创新与突破，重点聚焦歌词的精神内涵、旋律及和声、配器、制作等技术层面的问题；研究如何将中国传统音乐元素与现代音乐表现形式相结合，以及如何在保持民族特色的同时，根据民众审美意识的变化进行创新；探讨科学技术特别是人工智能技术、虚拟现实技术在音乐创作和演出中的应用。

2.中国歌曲传播问题：探讨网络时代中国歌曲如何通过数字专辑发行、演唱会/音乐节/音乐剧/Live house等演出现场、网络平台、广播电视节目、电影、游戏主题曲等多种形式实现中国歌曲传播的多元化；在文化全球化的发展趋势下，分析如何助力中国歌曲更好地“走出去”，向世界进行传播推广中国歌曲，“讲好中国故事，传播好中国声音”；分析中国歌曲传播中所面临的新形势、所生发出的新特征、新问题，并提出应对策略。

3.中国歌曲审美及价值取向问题：考察政治、经济、社会等多个层面的社会文化变迁对歌曲创作的影响；研究听众的审美趣味以及对新时代歌曲的接受度，注重受众审美反馈对歌曲创作和传播的影响；中国歌曲还承载着多样化的社会功能和文化价值，如培育社会主义核心价值观、激发民众抒发基于“真善美”的内心情感，促进社会和谐与凝聚力。

4.中国歌曲产业发展问题：关注音乐人的生存状态，尤其是“后疫情时代”音乐人的生存方式，以及作品的传播和收入情况；分析音乐产业市场需求的变化、数字音乐平台的兴起和版权保护等问题。

该项目的工作任务及相关要求：

第一阶段：对新时代以来的中国歌曲（涉猎500首以上）进行创作技巧与风格方面的研究。包括：歌词创作研究：分析新时代歌曲歌词的语言特点、修辞手法，以及如何实现口语化、节奏感和旋律美的统一。旋律创作研究：探讨旋律的创新手法，如节奏变化、音乐元素的融合，以及如何塑造灵动、清新的音乐形象。演唱形式研究：研究演唱在歌曲中的应用，以及如何通过演唱形式增强艺术效果。

第二阶段：通过调研和调查，深入研究歌曲传播背后的深层次艺术理念和社会价值，包括：题材选择：探讨新时代歌曲创作如何拓宽题材范围，涵盖红色主题、民族风情、地域特色、环境保护、家国担当等，反映当代社会风貌和人们的精神追求。价值观念的传承与创新：研究如何在歌曲中融入社会主义核心价值观，同时保持艺术个性和时代特色。

第三阶段：撰写博士后研究报告。通过对新时代中国歌曲创作的典型作品分析，选取新时代具有代表性的歌曲作品，从创作背景、艺术特色、社会影响等方面进行深入分析。分析中国歌曲创作经验，归纳成功歌曲创作的共性和规律，为新时代歌曲创作提供借鉴和参考。

杨健 《音乐表演可视化人工智能分析平台研发》

杨健，国家及上海市重大人才工程入选者，上海音乐学院音乐工程系教授、博士生导师；先后以优异成绩获工学学士（自动化）、文学硕士（小提琴演奏与教学）与文学博士（西方音乐史）；英国剑桥大学音乐系、圣约翰学院访问学者（2013-2014），获该院颁发的海外访问学者奖学金；奥地利维也纳音乐与表演艺术大学音乐声学系–维也纳声音风格研究所访问学者（国家留学基金委资助，2024-2025），维也纳大学音乐学系客座研究员、爱乐乐团小提琴演奏员；表演科学国际研讨会（International Symposiumon Performance Science，ISPS）联合主席，《艺术与科技国际学报》编委，中国录音师协会声音艺术专业委员会副主任，中国计算机学会计算艺术分会常务委员，中国音乐家协会西方音乐学会副秘书长；主持执行完成《跨学科视野下的音乐表演体系研究》《中国音乐基础数据库》《可视化分析在音乐研究中的综合应用》等国家级与国际合作课题十余项；发表论文、专著、译著、乐谱、CD与App等百余件；曾获霍英东教育基金会高校青年教师一等奖、全国多媒体课件大赛一等奖、中国知网高被引学者Top1%、中国青少年音乐比赛最佳教师奖以及奥地利音乐学最佳论文奖。

项目简介：“音乐表演可视化人工智能分析平台研发”为上海市教委人工智能促进科研范式改革、赋能学科跃升计划项目，同时依托国家及上海市重大人才工程的配套支持，致力于把国际顶尖学术成果通过最新的人工智能手段全面运用于音乐表演的教学及研究，以“多模态数据采集与建模——智能分析与教学反馈——数据可视化与平台建设”为主要线索，重点完成以下具体内容：

（一）多模态数据采集与高水平演奏建模

在前期成果Vmus.net对音乐表演的速度、节奏、力度、音高与音色等音响特征进行可视化分析的基础上，进一步扩展乐谱对齐、视频分析、动作与表情识别等模块，以实现对演奏、演唱的多模态高精度捕捉。同时，基于Vmus.net上已有的数万条标注数据对高水平音乐表演进行具有风格分类的特征图谱建模。

（二） 智能分析与可视化反馈系统研发

基于音乐表演风格特征等前期成果，开发多模态特征提取与融合算法。实现对音高节奏的基本准确性、演奏表情（如速度力度弹性、音色变化）以及风格归属的智能评估与分类识别。系统将通过可视化界面实时显示演奏演唱的动态变化曲线、特征点标注与风格倾向图，自动生成个性化学习建议与综合评估报告。

（三）开放式音乐表演大数据平台搭建

整理并规范化高水平演奏样例数据集，构建符合FAIR原则的开放数据平台。平台将提供多语言检索系统、可视化浏览界面与API接口，支持音乐教育与文化研究等领域的应用，并将在英国皇家音乐学院以及维也纳音乐与表演艺术大学等国际顶尖院校开展合作测试，以推动成果在全球主流教育科研机构的应用。

该项目的工作任务及相关要求：

（一）关键技术研发与方法论体系构建

1.建立面向演奏风格建模的多模态数据采集与融合分析流程；

2.优化乐谱-音频自动对齐算法，提升系统在复杂作品中的适应性与精度；

3.构建涵盖动作姿态、表情与音响特征的表演风格识别模型。

（二）平台功能开发与教学应用集成

1.设计并开发智能反馈系统，支持实时演奏质量诊断与学习路径推荐；

2.开发风格化分析、音响参数追踪等功能模块，灵活适配不同教学需求；

3.完成平台系统的多语种、多终端部署，实现可扩展的教学支持服务体系。

（三）数据资源建设与国际协同推广

1.按照FAIR原则整理高水平演奏数据，建设音乐表演开放数据平台；

2.与国内外合作院校开展联合测试与研究，推动成果的国际应用与共享；

3.协助编撰平台使用指南与教学案例集，面向国内外教学机构推广使用。

（四）预期成果与团队管理

1.发表高质量学术论文2–3篇（SCI/SSCI/CSSCI），专利1–2项；

2.公开发布“音乐表演可视化人工智能分析平台”；

3.参与组织国内外跨学科会议，助力搭建国际化研发团队。

四、【招收指标及办法】

2025年度我院计划招收项目制博士后人员共计6名(每个项目预分名额1名)，各项目组分别组织专家对符合进站条件的人员进行面试考核，考核结果上报上海音乐学院博士后管理办公室，经审核无异议后在院内进行OA公示，公示期满后我院对上述人员推荐上报上级相关部门并待入站审批。

五、【申报要求】

依据人社部发〔2017〕20号“关于贯彻落实《国务院办公厅关于改革完善博士后制度的意见》有关问题的通知”中的文件精神，申报博士人员应符合以下几个基本要求：原则上不超过35周岁、属于无劳动人事关系的非在职人员、非本单位毕业的博士、取得博士学位证书一般不超过3年。相关的必须材料还主要依据“中国博士后”网站的各申报材料要求；同时依据《上海市博士后管理工作实施办法》【沪人社专(2020)379号】、上海市人力资源与保障局具体管理政策、相关主管部门的具体工作指导原则，并结合我院博士后相关管理文件《上海音乐学院博士后管理工作实施细则》(试行)【沪音院字(2021)26号】的具体规定、我院实际的自主招收需求等。

六、【材料提交】

凡符合基本申报条件、意向申报上述我院2025年度博士后科研合作项目的人员，可提交以下申报材料（全套电子版和电子扫描件、内容一致的全套纸质版及证件复印件）：

1.中国博士后网下载填报《博士后申请表》一份、《博士后研究人员进站审核表》（新版）一份。

2.博士学位证书、学历证书扫描件或复印件等。

(1)已通过答辩获得学位的应届博士毕业生提交材料或面试时，如尚未领到毕业证、学位证者，可先凭博士毕业单位学位主管部门出具的《同意授予博士学位证明》或《答辩决议书》等证明材料先行办理申报手续，若后续获得招募进站资格，须在入站6个月内（时间不足6个月者在本年度12月前）将博士学位证书交设站单位核验及备案，不符合该条件者届时的入站资格将依上级规定而失效。

(2)非应届博士毕业申报者获得博士学位一般不超过三年，申报时需提供博士学位证书、学历证书原件的电子扫描件或复印件。

(3)境外、中外合作办学获得博士学位的申请人，除材料（2）外，还需提供教育部出具的《学位学历认证书》、身份证或护照复印件，诸原件面试时需再校验。

3.申报所属学科领域的两位博士生导师（或专家）推荐信。

4.进站后的科研工作设想一份（以书面报告形式体现）。

5.自大学时期开始的学历情况简介。

6.证明本人研究能力和学术水平的成果如获奖证书、成果鉴定证书、专利证书、发表学术论文清单、博士学位论文、攻读博士学位期间成绩单（盖章有效）等材料。注：境外留学博士或外籍博士如没有对应文件，需提供同等有效的证明或说明材料；如博士学位论文为非中文写作形式者，本人还须提供中文内容摘要、同时提供一份申报所属领域博士生导师或专家给出的中文学术评议意见。

7.已婚育者，提供本人及配偶、子女身份证明材料（结婚证、必要的子女信息等）。

8.思想鉴定。应届博士生由博士生所在党委或党支部开具并盖章；往届博士可由档案所在地党组织部门予以认定；境外留学博士或外籍博士需提供无犯罪记录证明。

9.从固定工作岗位辞职做博士后的，需提供原工作单位出具的《解除人事（劳动）关系证明》或《辞职证明》，国家公务员辞去公职须提供《公务员辞去公职批准通知书》，上述材料需按照干部管理权限原则出具。

10.常规体格检查证明（由所属当地二级甲等以上医院或相当于该等级的机构出具）。11.境外留学博士或外籍博士需提供以上全部内容的相应证明材料，其中：专家推荐信中至少有一位专家属国外学者、学位证明须经过教育部相关部门认证、中华人民共和国驻外使领馆教育处（组）有可能提供的必要材料、户口注销证明（出国前已注销户口者提供）、在国外获《长期居留证》的博士需提交该证件的扫描件等，境外留学博士对或外籍博士相关重点材料还须同时提供权威机构的中文翻译件。

12.个人诚信承诺书。内容涉及：承诺你本人所提交的所有材料均真实有效，无隐瞒、虚假申报行为，如今后获批进站将自觉履行全职在站的责任义务，按照项目要求完成科研任务，尊重设站单位管理规范及上级单位最终各项审批结果，全程中如因弄虚作假、品行不端等行为所造成的一切后果均由你本人承担，与设站单位无关。

13.如有个别的必须补充材料，将另行通知。

七、【节点要求】

2025年7月2日周三16:00之前（以邮戳为准），请将上述材料的纸质版寄至博士后管理办公室，建议使用邮政快递EMS报送，以便于妥善接收。与纸质版材料内容一致的电子版请发送到工作邮箱。

注：所有出具和说明材料应有主管单位权威部门、相关领导签名及公章，所有个人承诺材料应本人亲笔签名，对应材料必须真实有效。

邮寄地址：上海市徐汇区汾阳路20号上海音乐学院音乐艺术研究院收件人：上音音研院博士后管理办公室

邮编：200031

电话：021-53307285

工作邮箱：shyyy@shcmusic.edu.cn （邮件主题标明为“应聘岗位+姓名+博士后招聘网”）

联系人：上音音研院博士后管理办公室电话：021-53307285

八、【其他】

1.2025年我院博士后进站面试具体时间与方式将另行通知，请申请者保持联系方式通畅并及时关注相关消息。

2.按照国家相关文件精神，博士后研究人员在站时间原则上为2年，一般不超过3年。

3.我院招收工作将严格按照管理流程执行和向上级单位推荐拟入站人选，招收环节及材料随时依据上级要求跟进，最终收招、入站情况以上级审批结果为准。

上海音乐学院音乐艺术研究院、博士后管理办公室

2025年6月

附件

附件2：本人研究能力和学术水平的成果一览表（空）.docx

附件1：专家推荐信样本.docx

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原文出处：

https://www.shcmusic.edu.cn/2025/0605/c1553a58175/page.htm

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